Réalisé à l'occasion du soixantième anniversaire de la RATP, ce documentaire présente les témoignages de dix voyageurs et agents révélant, à travers des histoires insolites, le rôle qu’ont joué les transports en commun parisiens dans leur vie. Pascal, un ancien prothésiste dentaire, a brusquement quitté son travail pour devenir machiniste. Aujourd'hui, il se réjouit de ce qu'il appelle son "ouverture sur le monde". Pour Yannick, aveugle, le métro représente une certaine autonomie, un accès facile à Paris et sa banlieue. Mais le réseau souterrain a joué un rôle encore plus important dans sa vie. Il y a rencontré celle qui est aujourd'hui sa femme. Retraitée et souffrant de la solitude, Marie-Louise passe son temps dans le bus lorsqu’elle s'ennuie. Elle tient compagnie aux conducteurs, leur prépare des gâteaux, écoute leurs confidences.

Kru et sa famille vivent au nord-est du Siam, dans une clairière en pleine jungle. La sérénité de ce paradis va être dérangée par une panthère qui attaque leur chèvre et surtout par le chang, éléphanteau qui piétine son champs de riz. Ce film dont la première a eu lieu le 28 avril 1927 au Rivoli Theatre de New York City fut longtemps considéré comme perdu.

Au début du siècle, la Lune faisait rêver Georges Méliès. Il suffit aujourd'hui d'acheter un billet de cinéma pour toucher du doigt cette lointaine banlieue et ramener sur terre des photos souvenirs ou des cailloux de l'espace. La science-fiction montre un univers où se déroulent des faits impossibles fondés sur la science et la recherche. Elle est utopique et soulève toujours la question de l'avenir de la société et de l'humanité. Et son succès ne se dément pas. Les plus grands succès du box-office sont des classiques du genre : «La Guerre des étoiles», «Dune», «Matrix». De «Métropolis» à «Star Trek» en passant par «E.T», découverte des lois du genre.

Depuis l'attaque du tigre à dents de sabre aux conseils avisés du psychiatre new yorkais, le rire a permis à l'homme de traverser les terribles épreuves de la vie. La comédie a donné une forme à ce rire, la comédie répond à ce besoin vital, c'est pour ça que c'est un genre à part. Tartes à la crème, jeux de mots, quiproquos et situations loufoques, la comédie revêt de nombreuses formes. Elle se définit par l'effet qu'elle cherche à produire : interpeler et faire rire. Elle pousse à réfléchir, voire à réagir. Elle n'est jamais innocente car derrière le sourire ou le fou rire, il y a toujours l'émotion, le pathétique et parfois la tragédie. Elle exorcise et dénonce un quotidien que vous cherchez à oublier, elle sert souvent de contrepoint aux situations dramatiques.

A partir de 1950, Willy Rozier sent un besoin d'exotisme et d'aventures. C'est ainsi qu'il se rend au Tanganyika, tantôt chassant les grands fauves, tantôt filmant. Il raconte ses aventures en toute simplicité dans un style direct parfois imagé par des photographies prises sur le vif et qui reflètent l'authenticité de son récit.

Qui aurait pensé qu'un ancien comptable aurait permit à l'un des plus grands réalisateur de tous les temps de mettre le pied à l'étrier. Carl Laemle fut le premier à croire au génie d'Erich Von Stroheim. La rencontre de ces deux immigrés autrichiens allait donner au cinéma ses heures de gloires les plus extravagantes et transformer les fondations même du cinéma américain.Erich Von Stroheim et Carl Laemle, où quand le réalisateur le plus fou du cinéma réussit à convaincre le fondateur des studios Universal.

Avec la scientologie, décrite par Lawrence Wright comme « la prison de la croyance », « vous vous murez à l'intérieur de votre propre esprit. Ce film revient sur le processus psychologique que nous pouvons tous subir lorsque nous tombons sous une philosophie politique puissante ou une religion qui nous aveuglent à tel point que nous ne décelons plus les abus commis ». Alex Gibney

Un documentaire sur les derniers secrets de la légende...

Roland Lacourbe nous explique tout de Harry Houdini: les détails de ses films et des anecdotes sur sa vie.

Ayant appris par ses relations dans la marine que les japonais allaient attaquer les îles Midway, John Ford se rend sur l'île pour filmer la bataille. C'est tout d'abord un documentaire historique de tout premier ordre : tous les plans montrés sont réels et John Ford fut même blessé au bras gauche par un éclat d'obus lors du tournage. Mais le film est plus que cela car Ford y insuffle un grand souffle épique empreint de patriotisme. Il désire montrer aux mères américaines comment le pays commençait à répondre coup pour coup. Pour éviter tout problème, il accorde un temps égal aux différents corps des armées et John Ford a le trait de génie d'ajouter un plan du Major James Roosevelt, fils du président, saluant les cercueils des tués au combat (en réalité, il n'était pas présent à Midway). Lorsque que le film lui fut projeté, le président Roosevelt déclara : « Je veux que toutes les mères des Etats Unis voient ce film ! ».

Chronique de la bataille livrée dans San Pietro et réflexion sur les horreurs de la guerre et le prix de la liberté reconquise.

La bonne humeur - el gusto - caractérise la musique populaire inventée au milieu des années 1920 au cœur de la Casbah d'Alger par le grand musicien de l'époque, El Anka. Elle rythme l'enfance de ses jeunes élèves du Conservatoire, arabes ou juifs. L'amitié et leur amour commun pour cette musique qui "fait oublier la misère, la faim, la soif" les rassemblent pendant des années au sein du même orchestre jusqu'à la guerre et ses bouleversements. El Gusto, Buena Vista Social Club algérien, raconte avec émotion et... bonne humeur comment la musique a réuni ceux que l'Histoire a séparés il y a 50 ans.